二郎神的故事在中国家喻户晓，如今被搬上了音乐剧舞台。由上海剧伙音乐出品制作的原创音乐剧《杨戬》，11月4日-19日将在上海的上剧场全国首演。
传闻山海间，有半人半神之子杨戬降世，厄运的预言、怪异的容貌使他无法融入凡间，只得与胞妹和母亲隐居在桃山。平凡的生活在某日发生剧变。十二戒律神降下天雷杀死母亲，兄妹二人被驱逐，流浪在旷野之中。为保护胞妹，杨戬走上了一条沐血的成神之路……
三位杨戬扮演者
音乐剧取材于劈山救母、三圣母与刘彦昌、天狗食月等神话传说，对杨戬、沉香劈山救母的故事进行重新整合，探寻神话与现代的对话。
史上，以杨二郎为主的故事大多是神话和杂剧戏词，他在《西游记》《封神演义》《醒世恒言》等文学作品中登场，留下惊鸿一瞥。
然而，散落在不同传说中的杨二郎，性格迥异割裂：他劈开桃山，挑战冷冰冰的天条，却在外甥沉香重复“劈山救母”的命运时，扮演了不近人情的卫道士。
排练现场。
音乐剧在三轮孵化打磨的过程中，发现了杨戬身上矛盾的二元性，突出他“半人半神”的身份，隐喻凡人杨戬和二郎真君之间的内心挣扎。
“音乐剧从三只眼的人开始讲起。一个有三只眼的人，如何变成了三只眼的战神？这个故事讲的其实是人的故事，一个人面临的困境的故事。”艺术监制沈亮说。
“杨戬与沉香同为半人半神的血脉，又都曾劈山救母，二人的镜像关系就如同一条蛇吞尾的画，当蛇头看到蛇尾的那一刻，才成为圆满的闭环，也预示着诞生与死亡的永恒关系。”编剧孙浩程说。
排练现场。
二郎真君被誉为三界战神，神仙斗法也是音乐剧的一大看点。导演刘晓邑为表现杨戬内心复杂的“阴阳两极”，设计了在脆弱和力量之间来回转换的肢体动作，并用群舞歌队放大了二元对立的内心挣扎。武打行云流水，舞蹈灵动轻盈，如水火交融，呈现出一种写意的美感。
“东西方各有不同的战神形象，杨戬作为东方战神，是有担当的。他为了挚爱要承受一切，历经万般磨难，方能成神。”刘晓邑说。
杨戬生来背负“第三只眼”的预言，遭到众人冷眼与歧视，斩断过去，改写命格。随着剧情展开，观众一路跟随杨戬成长于山海旷野，劈山救母，斩妖除魔，找寻到英雄力量。
排练现场
“舞台着力呈现出一个隐喻世界，这个世界中的历史、生命和命运，都呈现出一种特别的环形结构。”舞美设计徐肖寰介绍，这个特殊的结构表现出某种循环的同时，还暗示着人生路途的多样性和复杂性。
“《杨戬》并不仅是一个古代传说，戒律之神也隐喻了当代无形中控制人们思想交流的手机网络等现代技术。”作曲张博用赛博朋克结合传统民乐，完成民族精神符码的转换。笛子、古筝、古琴等洋溢生活气息，用来描绘人间俗世的烟火日常；亢丽激越的琵琶，用来突显杨戬浴血奋战的杀伐之气；赛博朋克的部分则用到了电子合成器，表现空灵虚幻的无情天道。
服化设计刘善通、赵欣打破古装的朝代感，在古典与时尚中寻求平衡。素有“三界第一美男子”之称的杨戬，金冠束发，手执三尖两刃枪出场，造型流光溢彩。
从《悟空》《杨戬》到正在筹备中的《敖广》，剧伙音乐走在新国风音乐剧神话系列的大道上，正在重构属于中国当代的东方神话宇宙。